笔者注：《水上音乐》，又称《水乐》、《船乐》。亨德尔作于年，是一部管弦乐组曲。传说是在英国伦敦泰晤士河上为新即位的英皇乔治一世演奏的，故有“水上音乐”的美名。全部组曲由二十首小曲组成，开始是一首法国式的前奏曲，其后是布莱舞曲、小步舞曲等各种形式的舞曲，同时也有缓慢乐章。乐器使用了小提琴、低音提琴、日耳曼横笛、法兰西横笛、双簧管、圆号、小号等。
"记忆既不是短暂易散的云雾，
也不是干爽的透明，
而是烧焦的生灵在城市表面结成的痂，
是浸透了不再流动的生命液体的海绵，
是过去、现在与未来混合而成的果酱，
把运动中的存在给钙化封存起来：
这才是你在旅行终点的发现。
——摘自《看不见的城市》
作者：卡尔维诺意
"故事从记忆开始。这可能是留学英国的少女Hazy的内心独白。她生活的土地早已被四平八稳地划分，护城河之内是记忆中的高墙，自由的鸟儿只在三月春光的罅隙中浮现。但她还是愉快的。北京毕竟是北京，汇聚着传统现代。都说这里的文化源远流长，那在心理层面，这已然若似河流滋养着万物。
但她真正找到自己的优雅，却是在泰晤士河边。午后温暖的阳光，洒向圣保罗大教堂华美的穹顶，也映照着泰特美术馆灰褐的砖墙，时而与流云捉迷藏，时而又与流水相嬉戏，宛如一幅莫奈的画作。河畔的午后，总给人些许轻快的感受，就像河岸边那些摇摆着觅食的海鸥，自由而闲适。
Hazy在泰晤士河旁捕获的海鸥卫士们
比印象派更早一点的英国画家约瑟夫·玛罗德·威廉·透纳（JosephMarroadWilliamTurner，-）曾经的作品《泰晤士河上的滑铁卢桥》，更加完美地诠释了泰晤士河流动的历史。那种光与空气微妙的关系，从十九世纪开始便在记忆中凝固，不再变化。哪怕到了二十一世纪，走在河边，她依旧能感受到这条河当时的气质与魅力。这也有点像保守的英国人，很长时间不再变化。
《泰晤士河上的滑铁卢桥》透纳
她察觉到自身，察觉到自己内心的快乐因子，也察觉到一种不同于北京的记忆的潮水继续涌流。仿佛来自生命的源头，那个没有她，没有土地，没有教科书，也没有同伴的混沌时刻。眼前的海鸥，盘旋在泰晤士河上方，随意着陆。伦敦这座城市就像医生测血压的橡皮球，她用手一捏，空气便又轻轻把它们吹起。吹到天空上，吹到自己欢乐而渐红的脸颊里。这个想象只存在于她与伦敦，她与泰晤士河，她与海鸥之间，这座城市不会泄露它，只会把它像掌纹一样藏起来，写在街角、在窗格子里、在街角的咖啡上、在避雷针的天线上、在旗杆上，每个环节依次呈现抓花的痕迹、刻凿的痕迹、涂鸦的痕迹。
她行走着，这些掌纹化成了五线谱，吸引来了更多的快乐的音符。而当吟唱出来这些的时候，她这块生命液体的海绵慢慢变得透明。这是多么美妙的感觉，此后她想，大概会延续这样的创作之路很久很久。
推开窗就有海鸥。而海鸥的记忆深处有海。
蓝色紫色五光十色。
SEAGULLMVBYHAZY
这一次我们相约相遇在阿那亚戏剧节的月球内核
“一半是戏剧，一半是海水”
“一半是音乐，一半是你我”
不撞款有偏爱/RICHANDHONOR/独立影像厂牌
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